邀請同時熟悉臺灣與日本的藝文工作者們，從各自的視角聊聊在他們的觀察之下，有哪些出身自臺灣的人物、品牌或文化趨勢，近年在日本引起討論甚至成為風潮，臺灣在日本的形象又是如何超越美食寶島，在各個面向發揮自身獨到的臺式魅力。從日本的目光當中，重新發現那些我們自己未曾察覺，卻令日本也稱羨的臺灣特質。

生長在臺灣，我們習慣將目光投向海外的同時，身邊有許多臺灣品牌正以實力與創意，打開另一種可能，更成為備受矚目的存在。本次我們邀請三位長期關注亞洲時尚與生活風格的人們，從他們的專業視角，解析五個成功進軍日本市場的臺灣品牌。除了自身魅力，這些品牌也深刻理解日本的市場脈動，他們帶著臺灣魂，用各自的一套，成功在競爭激烈的日本市場中闖出一片天地，甚至站上國際舞臺。

Yellow Nose Studio由兩位建築背景的臺灣設計師何欣穎、董凱銘組成，2017年起以柏林為基地，踩著慢生活的步調，將納入手工溫度的物件鋪展於創作之路。2025年六月，東京剛迎來初夏，他們在Licht Gallery展出「INDERGARTEN: A Second Field」——工作室近年最著名的幾何積木家具系列，搭配特製邊桌、新尺寸椅件一同登場，「那應該是我們在東京展覽裡最好的一次經驗之一。」為期兩週的展出，時隔三個月後談起，欣穎和凱銘默契地相視而笑。

疫情期間，日本雜誌《BRUTUS》推出一篇如何料理滷肉飯的網路企畫，Woo用日本酒、三溫糖拼湊出思鄉之味，鏡頭上的她有些靦腆地介紹這道經典的臺灣美食，後來變成朋友向其他人介紹她的切入點，她不好意思地說：「那個影片真的很尷尬（笑）！但我只是做自己喜歡吃的東西，不會自稱『料理人』。」Woo雖然說的謙虛，不過她以「台湾屋台Woo」為名，帶著自創臺灣料理到處客座，早已成為東京各個時髦餐廳、酒吧的老面孔，也是傳說中的「台湾姉さん」（臺妹）。

作為臺灣排球當前主力得分重砲手，司職副攻手的張育陞自2019年旅日加盟球隊「VOREAS北海道」後，賽場表現持續進化。「我想證明自己，也想讓世界看到臺灣選手的價值。再累、再挫折，我都會告訴自己只要還站在球場上，就要打出讓自己無悔的比賽！」就像漫畫《排球少年！！》裡烏養教練說的：「不准低頭！排球是一項永遠向上看的運動！ 」為了看見制高點的風景，張育陞的每一次起跳都付出一切，而那如砲彈般的扣球在重擊地面壓縮空氣後所迸發的巨響，也持續在日本的球場裡迴盪。